展览前言

2021年7月1日，是伟大的中国共产党百年华诞的喜庆之日，也是中华人民共和国“两个一百年”的奋斗目标逐步实现的历史交汇点，这个特殊的历史时刻，必将在历史的画卷上留下浓墨重彩的注脚。

忆往昔峥嵘岁月，中国共产党经历就了一百年的光辉历程。百年坎坷，虽历尽沧桑，却始终初心如磐，全心全意地为人民谋福祉。在高高飘扬的红色党旗引领下，无数令人感怀的中华好儿女，舍弃小我，为共建小康社会，为祖国的富强民主文明而前赴后继，奉献青春，挥洒热血。而今展望未来，再次扬帆起航，踏上新的百年征程，我们比过去的任何时候都更加充满自信，满怀信心，饱含信念!我们坚信，在党的领导下，中国必将在世界舞台上再创辉煌!实现新中国的伟大复兴指日可待!

百年辉煌映日月 百家书画谱新篇。值此日月同辉，山河同庆党的百年华诞之际，时代丹青文化传媒拟举办“百年·百家——当代中国画百家献礼建党百年华诞特别邀请展”，邀请当代画坛一百位中国画名家，用手中的画笔，从中国共产党的百年风雨、百年奋斗中，汲取滋养，激发灵感，创作出一批讴歌党、讴歌人民、讴歌社会主义、讴歌改革开放、讴歌新时代、讴歌红船初心的美术精品，以有温度、有深度的优秀作品向党的百年华诞献礼。

本次画展将以线上艺术展的方式呈现，参与展览刊登发布的有搜狐首页、网易新闻、腾讯网，今日头条、一点资讯、百家号等数十余家主流艺术媒体及门户网站，一次参展，永久在线。

组织机构

主办单位：时代丹青文化传媒

学术主持：王镛（中国艺术研究院研究员）

学术顾问：赵成民（北京画院画家）

展览时间：长期

陆山，中国美术家协会会员、国家一级美术师、当代著名花鸟画家、中国神象表现主义泼彩绘画开创者。历任山东省美术家协会主席团委员、山东现代水墨画研究院副院长、山东省花鸟画艺委会副主任、山东省国画院副院长、山东画院院务委员、山东中国画学会创会常务理事、临沂市美术家协会主席、临沂中国画院院长、临沂大学客座教授。

固本拓新博众长 梅竹品格自芳香

——浅谈陆山写意花鸟画

品读山东画家陆山的作品，给我的印象是：花鸟大家，胎息传统。其一，固本——固守传统文化精神之本；其二，拓新——创作多姿多彩有别于前人的新风格；其三，兼容——博采众长，融合多种技艺表现出来的新气象。圆满融通成大道，陆山拥有自己开宗立派的领地和无限高远的创造领空。

在当代多元艺术多元格局中，陆山大致属于“固守传统，锐意出新”的一路画家。他执意于从传统的角度切入花鸟画这一古老而永恒的题材，在复归“师古人”、“师造化”传统的前提下，紧紧抓住动、植物与人们生活际遇及情感志趣上的种种联系，在造型、构图和笔墨、色彩等各方面给予强化的表现，更注重宁静高洁的跃动生机的意境构筑，悠情远思、沁人心目而独出机杼。

他的新意是在极尽花姿鸟态的变化中，引发现代人的联想与想象，使之由具体的动、植物形象感受到生命的共鸣，唤起人生的某种精微的情思与深刻的体验，以求以现代意识观照传统，使花鸟画语言的更新更适于现代人精神生活与情感交流方式的需要。陆山一直对沿着传统道路发展中国花鸟画的方向充满了自信，所以他在自己的《观草木而察春秋》中一再提出：“在固本中拓新，在拓新中固本。不偏不倚应人类文明之道乃为水墨画之大道。固本与拓新，就像人的左右手，同乞同求，收放自如。固本与拓新，形成水墨绘画的两翼。”固本就是“师法古人”，拓新就是“师法时代”，两者双管齐下，既是他的经验之谈，也是他艺术之路的写照。

“本”是什么？说到底，“本”就是当代绘画在一切绘画有益传统的基础上的继承。从传统一路走来的陆山认为，花鸟画的现代形态不可能无源无流地擅自出现，因为花鸟画的语言体系是传统的赋予，是后天教育的结果，它的“创新”不一定是在传统的积累中诞生，但一定是在根源于民族审美传统精神上的创新才有生存与发展的沃土。创新不是对传统的摧毁，而恰恰是对传统的建设。陆山用自己的作品张扬自己的艺术主张，他“固本拓新”的艺术观念一一地写在他的作品里，固守传统，以现代意识观照传统，会通画史上不同层次、不同画体的传统，拓展中国绘画艺术，已成为陆山艺术创作的重要思想。

我以为，陆山的花鸟画作品在三个方面突出地显示出自己“固本拓新”的创造。第一是造型功力与笔墨技巧的结合。长期以来，他必定认真研究了花鸟画发展历史上各个时期的造型特点，不仅对花鸟形象的塑造刻意用力，而且特别在画作全幅的经营布局和整体气势上下功夫，与此同时，他的花鸟形象是建立在丰富的笔墨技巧之上的。

从传统到现代各家风格中，他转益多师，广采博取，经过了“废画三万万”的磨练，形成了“无美不臻”的面貌，达到了老辣、厚柔和内涵丰富的境界。在体态上，既有宋人的格局，又有元人的神韵；在品位上，既有北方画派的骨力雄强，又有南方画派的雅逸秀润；在画法上，既有勾勒设色工丽研妙的工笔重彩，也有“体制清淡，作用疏通”的写意淡彩，这一切都缘于时代的有感而发，都随着画家对现实生活的感悟不同而变化，表现了画家在艺术上高度的整合能力，显现出的是一个花鸟大家的胸襟。第二是工笔与写意的结合。陆山在不断创作的过程中，投入大量的精力探索写意与工笔花鸟画的技艺共融。

他的写意花鸟画精致生动、色彩清丽、气氛和雅、富有灵气，线条有粗有细，用墨有放有收，“形、神、意、趣”四者皆备，具有独立完整的欣赏价值。然而，陆山的拓新求变关注的是创作整体，而不止于单纯地在写意中求变，而是在这种绘画语言的历练中衍生出自己的个性特征来。他的探索视野落在以工笔画中写实技巧的丰富变化来强化写意画中形象创造的随意性，以工笔画设色的厚重感来加强写意画中具有墨气的色彩，使之有了融写意于工笔之间的新面貌。在他的写意花鸟作品面前，我们可以感受到工笔一路的精谨细微和色泽明丽，又可品味到写意一路的阔笔气势和舒放情怀，显出的是花鸟大家的手笔。

第三是写生与创造的结合。我不清楚陆山每年有多少时间在自然中奔跑，去过哪些地方体验生活，但有一点是肯定的，他的每幅作品都包含着自然的“真、善、美”，都是在精心观察写生的基础上，以高度娴熟的技巧表现自己对生活独特感受的结果。否则，他笔下的花草鸟兽不可能那样宛然若生，天趣动人。其中诗、画于花鸟中的一体化，不仅文化意味深厚，而且具有美感的丰富性和多样综合性，更有一种精神的意味、文化渊源的承传及心灵指归的含义。就此而言，陆山花鸟画的创造性，从构思上说，是触景生情；从意境上说，是意象传神；从技巧上说，是自然含蓄；从审美上说，是时代品格，显示出的是花鸟大家的境界。

山东自古人文荟萃，历朝历代都曾出过一批纵横文坛、影响古今的诗家画人，好几位在文坛、艺坛上划时代的伟大人物也在这其中涌现，人文环境的造就无疑起着决定的作用。而生于斯、长于斯的陆山自然也受益于这块风水宝地，自然也有着“表仪一代，领袖百家”的胸襟与气派。陆山就是这样一位直面现实人生、敢于进取搏斗的人。

几十年来，无论是精神上的压力还是物质上的引诱，都没有使他改变初衷——追求艺术的真善美。在做人上，一介书生，不可攀附，外表温文儒雅，内怀是非分明、热烈爱憎；在艺术上，不抄袭古人，不照摄自然，也不玩弄技巧，潜心作画，而把热爱自然的炽热感情和至精至诚的人格志趣融入清雅平和的笔墨之中，即所谓“格超梅以上，品在竹之间”之意。他的花鸟世界，实际上是人的世界，一个灵魂净化的世界，显示出一个艺术大家的应有风范。

2014年立夏写于北京